怎樣學習服裝制版
2019-12-24 00:00:00 來源： 點擊：2445 喜歡：0
服裝制版是一門藝術，要想掌握這門藝術，除了努力學習、積累經驗等，更重要的是，要在前期找一個專業的服裝制版學校，只有專業的學校才能真正實用一流的技術。就業當然不用愁?。?！
在很多咨詢學生中，涉及到很多的問題，如：“怎么我學了制版了，也是跟名師學的，但是就是找不到工作，公司就認為我打得不行，怎么學得和實際工作 中用的不是一回事？”，“ 你們教的是男裝還是女裝？是職業休閑裝還是時裝？為什么我學過但是我只能打職業裝打不出時裝？”“我很想學服裝制版，但是聽很多人說剛學出來的都找不到工 作，公司都要有經驗的，所有的這些問題，我們歸納起來就是以下四大方面，如果把這四個方面掌握好了，所有的問題都迎刃而解。
第一、制圖技術：這就是我們學的怎么打衣身、袖子、領子、褲子、裙子，各部位的尺寸、比例關系、平衡問題等等，這個就涉及剛才說的制版方法和原型問題， 目前除了國內的老式比例裁剪法已經不適應工業生產和高級定制需要外，其他的制版方法只要教師的水平過關‘且必須是服裝企業多年的師傅，把一種方法研究透 了，學生把這個方法學精了學好了應該都是沒有問題的，我們認為打版就如同剝開一個桔子一樣，剝開的方法有很多，但是我們把它的各個片狀合起來 還是一樣的立體成型，所以哪種方法只要學好了達到了服裝立體造型的需要，沒有好壞之分，原型上有些是二次原型，有些是三次原型，但是真正把一套方法掌握好 了運用自如了后，都是可以省掉很多的步驟的，原型的公式比例關系等都在心里了，應用變化時不管是二次三次的都能一次性打出來，省去了原型的輔助部分。比如 說日本文化原型是三次原型，目前國內的求學者和初從業者普遍覺得文化原型不好，沒法應用變化，這是因為目前國內的書籍和教學中都不夠全面，這些書籍和教學 中沒有解決松量的問題，很多人用文化原型時不知道怎么放量，目前國內有一部分人在長期運用的過程中的調整方法來了，但是這些方法只適用于他們自己，很難形成規律和體系并進行復制。這些需要學校本身對自己的教學深入地研究，作為學生來說剛學習的時候是了 解不到的，只能通過了解學校已畢業學生的工作情況間接地判斷。很多學校都是教到這一步就完了，但是要掌握服裝制版并且能勝任工作，還差得很遠。
第二、平面到立體的關系：即造型規律，不管是平面制版還是立體裁剪，都是平面和立體之間的轉換關系，服裝就是人的第二層皮膚，服裝造型解決的就是帶有很多凹凸面的立體人體與平面的面料之間的關系,，立體裁剪是先立體再平面調整再立體修正再平面定版的過程，其實我們平時用的平面原型制版方法也是先立體再平面 的，平面的原型和比例關系是通過大量的立體裁剪的實例再分析總結而得出的普遍規律。因此作為服裝制版的學習來說，不管是學習平面制版還是立體裁剪都要通過 大量的練習，領尚服裝培訓強調在學習平面時一定要把真實的樣衣做出來，立體成型后試穿，體會每一根線條在服裝和人體上的位置，線條的微妙變化產生在立體造 型上的效果是什么樣，這些規律不是說老師總結出來了你記錄下來就可以的，一定要經過大量的練習以及總結，再去體會才能更深刻并應用自如的。掌握了平面到立 體的關系后，不僅是做給服裝打版，目前比較流行的做布偶（貓、狗、兔子、馬等等動物），都能打出版型來。
第三、人體結構：因為人體是由很多的凹凸面組成的，老師說：一千人有一千個不同的人體特點，同樣一個人也會出現左右肩、胸、手臂、腿等不對稱的，因此，學習服裝設計和制版的學生在了解人體、正確地量體掌握不同地區不同年齡段人體的體形特征等都很重要。同時在制版的學習和練習中要有方法，綜合訓練第一 步，先給一個標準體的人打，從緊身到合體到半寬松再到寬松，這是的訓練對服裝松量的把握，即相同的體型不同松量不同風格樣版的把握和駕馭能力，綜合訓練第 二步是相同的服裝款式給不同的人做，鍛煉不同體形不同的身材特征結構在樣版上的不同體現以及如何根據人體調節樣版的方法。
第四、審美情趣：服裝結構是要為設計而服務的，一個好的版師必須懂工藝，和審美情趣，在領尚，李老師強調“在服裝的從業中，版師要懂工藝，（其實這樣的培 養目標是根據目前國內的服裝學習現狀而定的，作為版型學習和訓練學習來說，要掌握服裝審美，這就是版型綜合訓練的第四步，要結合材料結合工藝結合服裝風格 進行訓練，老師要親自對學生的每個作品進行點評、調整，而且對老師要求很高，老師不但要版型技術過硬，還要懂得工藝，關健是老師要懂設計，懂得市場上各品 牌的風格、流行趨勢，這樣才能接近服裝公司實際工作方法（時裝品牌公司樣衣做出來后一般都是設計師、品牌經理或老板、銷售經理共同對樣衣調整方法，是否投 產等進行決定，版師在一旁記錄修改意見）這樣老師在這個過程中還擔當了設計師、老板、銷售經理的角色，站在這樣的角度去調整樣衣學生才更能結合市場和工作 的需要進行學習，并且這樣的練習要有數量，每個學生都要打200以上的版做出150件以上的樣衣，親自看到老師怎么調整、風格點評，設計線和結構可以怎樣 變化、體會服裝審美。同時，學生還必須在伴隨著學習的時候，去商場看一線品牌的服裝，學什么看什么，學領子時看領子，學袖子時看袖子，增加對一線品牌的了 解和大品牌服裝版型、造型特點的認識，對典型品牌造型特點和服裝風格要非常熟悉。尤其是如果所工作的公司做的是設計師品牌，結構和分割復雜，打這種版就不只是制圖的基本功問題，掌握量感和服裝審美特別重要，所謂“寬松無對錯”，很多復雜的款式得利用平面與立裁的方法結合打出來的，“用平面不好打的部分，在 人臺上貼貼補補就出來了”，這是在了解平面和立體的關系以及掌握了松量和服裝審美的前提下的。
綜合以上四點，剛開始提出這些問題是不是都解決了，當然在具體學習中還有很多問題，有些是對學生的要求有些是對教師和學校的要求這里沒法一一呈 現，對于任何技術的學習和從業來說，技術本身不是最重要的，對于剛學出來工作的學生來說，不管在學校學得多好，畢竟經歷和經驗有限，還要不斷地學習和積 累，在領尚，有的學生畢業工作一周后給老師打來電話：“老師，我工作挺好的，老板和設計師都很認可，我打出來的版比那些老板師打的時尚”“主管，老板對我 考的版很滿意，我要5000的工資，他馬上就答應了”“老師，放心吧，技術不是問題”，老師在替他們高興之余，也有很多的擔憂，剛出去時一定要謙虛， 工作10年的版師每年平均打300個版，10年就打了3000個版，經過了至少5個以上的不同風格不同年齡段的品牌公司，接觸了國內幾年不同的流行變化趨 勢，跟不同性格的設計師、樣衣師進行了磨合，你們在學校學得再好，練得再多也不過打300多個樣版和樣衣，還有很多的細節處理和工藝處理方法你們沒有 經歷過，所以還得向公司的老板師學習。
也有個別的學生工作幾個月后，打電話回來，“我不像某某同學一樣以前做過樣衣，我對工藝的知識缺乏，做版師很吃力，沒有信心”，還有的工作一兩個月后回學 校見到老師就像在外面被人欺褥的孩子一樣，數落公司的樣衣師怎么大聲嚷嚷、怎么挑問題找毛病，再次強調在遇到困難時也不要氣餒，哪里欠缺就補哪，要 多向樣衣師學習，公司的樣衣師一般都有十年以上的工藝經驗，她們的意見一般都是對的，“不管是在哪一個行業有一技之長的人都不敢輕易忽視”，有技術的人一 般也會多少有些傲慢，剛開始工作時遇到一些困難也是正常的，如果輕易就能達到老板師的水平，版師工作的技術含量也就低了，也沒有學習的必要了，技術含量低 的工作是會馬上飽和的。
以上的經驗談，這些希望對服裝制版學習者和初就業有一些幫助。
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